こんにちは。今日は「手話」のことについて
ブログ記事を書こうと思います。

私は大学時代に手話技能検定3級を取得したのですが、
実はもの心ついた時から「手話」という言語に強く惹かれてきました。

画面越しに紡がれる指先の言葉には、時に声以上の熱量が宿ります。
今回は、資格を持つ私の視点から、これまでの人生で出逢い、
心に深く刻まれている「手話が登場する名作」を
ドラマ・映画・アニメから厳選しました。
当時の大切な思い出と共に、
言葉を超えて心が通じ合う瞬間の素晴らしさをつらつらと綴ります。

言わずと知れた手話ドラマの金字塔。
劇団員の紘子（常盤貴子）と、聴覚を失った画家・晃次（豊川悦司）が、
言葉の壁を乗り越えて指先で対話を重ねる姿は、今観ても色褪せない美しさがあります。

駅のホームや公園での名シーンは、手話が単なる伝達手段ではなく、
魂を通わせる唯一無二の手段であることを教えてくれます。

北海道の診療所で働く耳の不自由な看護見習い・彩と、記憶を失った医師・秀一の過酷な運命を描いた物語。

酒井法子さんが演じる彩の、感情が溢れ出すような激しくも切ない手話表現が大きな話題となりました。

障害や記憶喪失といった幾多の困難に立ち向かう健気な姿は、当時の社会現象に。手話が持つ「感情をぶつける力」を強く感じさせる名作です。

けんいち

小学3～4年生の頃だったかな…。
毎週両親とコタツに入りながら
3人の恋の行方にハラハラしながら見ていた記憶。
この作品がおそらく「手話」というものを知るきっかになった作品。
手話歌で「碧いうさぎ」も見様見真似でよく手を動かしていました（笑）

聴覚障害を持つ美栄子と、彼女を支える夫・博文、そして娘の成長を数年にわたって描いたヒューマンドラマ。

菅野美穂さんが演じる美栄子の、日常に寄り添った優しく丁寧な手話が印象的です。単なる恋愛ドラマではなく、結婚、出産、育児といった人生の節目における「心の壁」をどう乗り越えるかをリアルに描いており、家族の絆の温かさが心に染みます。

けんいち

小学生の時、定期的に放送されるスペシャルドラマが大好きだった。聴こえない母（菅野美穂さん）に娘が「”雨が降ってるよ”」と手話で伝えるシーンが子どもながら感動したことを覚えてます。

前作の設定を引き継ぎつつ、星野真里さん演じる耳の不自由な主人公・まひると、藤原竜也さん演じる青年の運命を描いたリメイク的続編です。

前作の彩（酒井法子）とはまた違う、まひるの静かで芯の強い手話表現が印象的。愛する人のために手話で必死に言葉を紡ぐ姿は、何度見ても胸が締め付けられます。

けんいち

どこにも配信されていないこの作品…。
正直うる覚えなんだけど、星野真里さんのツーっと涙を
流す表情と時に激しく、時にしなやかに「喜怒哀楽」を
はっきり手話で表現している姿だけが強く印象に残ってる。

出典：Spotify

🎶主題歌と挿入歌である
・ガラスの翼－星の金貨－【星野真理】
・愛してるという前に－星の金貨－【松田博幸】

令和になっても定期的に聞くほど好きだったりする。

病気で聴覚を失い、心を閉ざしたバイオリニストの沙絵と、平凡な大学生・櫂の青春群像劇。妻夫木聡さんと柴咲コウさんがキャンパス内で交わす、若者らしくて少し荒っぽい、でも瑞々しい手話が非常に魅力的です。

けんいち

とにかく、個人的歴代で一番好きな手話ドラマです！
当時、最終的にmixiでメンバーが揃い…授業後色んな手話を覚える日々でした。
このドラマをきっかけに手話技能検定3級の資格を取ったり…
ドラマに使われた山梨のキャンプ場でBBQもしました（笑）
ほんと青春だったな～🍊
あっ！この作品にはオレンジレンジの
「上海ハニー」の手話歌も登場しています。

新潟県山古志で暮らす父・里志（柳葉敏郎）と、聴覚障害を持つ娘・美音（貫地谷しほりさん）の絆を描いたヒューマンドラマ。

縁談が破談し傷ついた美音が、東京・浅草で船頭の丸（向井理）と出会い、
新たな一歩を踏み出す姿をしっとりと描き出します。
本作の見どころは、親子や恋人同士が交わす、飾り気のない「日常の手話」です。言葉以上に想いが溢れる貫地谷さんの表情豊かな手話…
また一生懸命、美音とコミュニケーションを取ろうと手話を練習している
丸（向井理さん）の姿がとても印象に残っています。

小豆島を舞台に、耳の不自由な少女・美波が、初恋の相手と再会・別れを繰り返しながら15年かけて愛を育む物語。
昼ドラならではの壮大なスケールで、美しい島の景色と共に手話が重要な役割を果たします。
大人になった美波を演じる鈴木亜美さんの表現力はもちろん、子供時代から積み重ねられた「二人だけの合図」としての手話が、観る者の胸を打ちます。

けんいち

主人公2人の幼少期の約束….
「俺がお前の耳になったる！！」って台詞がすごく印象に残ってる。
で、この作品には、大学時代自分がノートテイクボランティアをしていた子が
東京編でエキストラとして参加しているのもいい思い出

かつて本気で愛した恋人が、数年の時を経て
「若年発症型両側性感音難聴」を患っていたことを知る物語。

川口春奈さんと目黒蓮さんの、震えるような指先から伝わる
「言葉にできない想い」がSNSでも爆発的な反響を呼びました。
単に「聞こえない」ことの不自由さだけでなく、音のない世界で生きる覚悟と、それでも伝えたい想いの強さを現代的な映像美で描き出しています。

１話鑑賞。

目黒さんの涙ながらの演技グッときた。そして夏帆さんの手話が凄い。#silent #サイレント pic.twitter.com/5biLnrru2p

— けんいち〜映画好き〜 (@1g01a) October 8, 2022

けんいち

登場人物それぞれの手話表現に性格が現われてて、面白いし
すごく勉強になる…。で、なにより夏帆さんのきめ細やかな口の動きと演技、、切ない心理描写に鳥肌。【ハンドバック】や【携帯でのおしゃべり】…決して叶わぬ夢が切なすぎる。脚本…神です✨

【裏話💡】
7話の想と紬の夜のファミレスでのシーンは、スケジュールの都合で昼間に撮らなきゃいけなくてレストラン全体を暗幕で囲って撮影したとのこと。

（あ！大学時代に知り合った人が手話指導していることにもびっくりした思い出）

のどかな海街を舞台に、産婦人科医の鈴（吉高由里子）と、
遺品整理士として働く聴覚障害を持つ一星（北村匠海）が
運命的な出会いを果たす物語。

これまでのドラマに多かった「静かで切ない手話」のイメージを覆し、
下ネタさえも明るく全力で表現する一星の「攻めの手話」が非常に新鮮です。
感情をダイレクトにぶつけ、音のない世界をどこまでも
エネルギッシュに生きる姿は、手話の持つ新しい可能性を感じさせてくれます。

難聴のために周囲と距離を置くようになった大学生の航平と、
明るく真っ直ぐな同級生・太一の絆を描いた物語。

ノートテイクをきっかけに始まる二人の関係の中で、
たった一言の手話が「心の扉を開く鍵」として丁寧に描かれています。

手話シーンはほとんど登場しないけど…2人の交流にほっこり。
自分も大学時代に挑戦した、ノートテイクボランティアのシーンが登場。
結構、人の話した言葉（授業の内容）をひたすらメモるって大変です…。

産婦人科医・鴻鳥サクラ（綾野剛）たちが命に向き合う物語。
第1話では、耳の聞こえない妊婦・マナ（志田未来）とその夫（泉澤祐希）の出産が描かれました。医療用語を筆談で丁寧に伝えるサクラ先生の姿や、出産の瞬間、赤ちゃんの産声を「喉の振動」で感じようとする父の姿は、手話を超えた心の対話を教えてくれます。志田未来さんの手話演技が素晴らしく、親になる不安と喜びに多くの読者が涙した、記憶に残る一作です。

けんいち

手話が登場するのは1話のみだけど、、、
ゲスト出演の志田未来さんと泉澤祐希さんの演技力にただただ感動した思い出。

戦中から戦後を生き抜く、聴覚障害を持つ夫婦の
激動の半生を描いたモノクロ映画の傑作です。

言葉が聞こえない不自由さや周囲の偏見に晒されながらも、
手話と表情で懸命に愛を伝え、子供を育てる姿は、
今観ても魂が揺さぶられます。
現代のように手話が一般的ではなかった時代の
「生きるための手話」の重みを感じることができる一作です。

（自分は20代後半でこの作品を観ました。
白黒映画で若干「難しそうだな…」と抵抗があったけど、
全然飽きることがなく、ずっと主演を演じた2人の表情が心に残ってます。）

山田洋次監督が、都会で不安定な生活を送る息子と岩手で暮らす父の絆を描いた名作です。
物語の鍵を握るのが、和久井映見さん演じる耳の不自由な女性・征子。
彼女に恋をした息子（永瀬正敏）が、不器用ながらも、征子と
心を通わせていく姿が瑞々しく描かれています。
90年代初頭の空気感の中で描かれる2人のシーンはどこか素朴で温かく、
言葉を超えた「誠実さ」を感じます。

岸井ゆきのさんが、実在のプロボクサーをモデルにした
耳の聞こえない主人公を演じた作品。
劇中では手話に字幕がつかないシーンもあり、
観客はケイコの「視線」や「手の動き」から
彼女の心の声を聴くことになります。とにかく圧巻の演技力です！

【この作品で岸井さんが受賞した賞】

• 第77回毎日映画コンクール 女優主演賞
• 第96回キネマ旬報ベスト・テン 主演女優賞
• 第47回 エランドール賞 新人賞
• 第46回日本アカデミー賞 最優秀主演女優賞
• 第36回高崎映画祭 最優秀主演俳優賞
• 第45回ヨコハマ映画祭 主演女優賞

耳の聞こえない両親から生まれた「コーダ（CODA）」である息子の葛藤と成長を描いた物語。
吉沢亮さん演じる主人公が、手話が当たり前の「家」と、そうではない「外の世界」の間で揺れる姿がリアルに描かれています。

家族の中で一人だけ耳が聞こえる少女が、歌の才能を見出され、夢と家族の間で葛藤する姿を描いたアカデミー賞受賞作。アメリカ手話（ASL）が登場するため、日本の手話との表現の違いも興味深いポイントです。特に、父が娘の歌声を「喉の振動」で感じようとするシーンは、手話を超えた心の対話として世界中を感動させました。この記事に国際的な視点を加えてくれる、外せない名作です。

未曾有の災害が日本を襲う中、ニュース放送の片隅で
手話通訳士が必死に情報を伝えるシーンがあります。
セリフとしては語られませんが、「誰一人取り残さない」という
情報のバリアフリー化が描かれた、非常にリアリティのある演出です。

（あまり多く手話は登場しませんが、災害時に使える手話がたくさん登場しています。）

退屈を嫌う少年・将也と、転校生として現れた耳の不自由な少女・硝子の物語。
かつて硝子を傷つけた過去を持つ将也が、高校生になり、彼女に伝えるために独学で覚えた手話を通じて再び向き合おうとします。

けんいち

とにかくアニメーションでの手話表現がキレイで、2人の交流にほっこり。予告にもあるこの電車のシーンが個人的に好きです。ちなみに、小学生時代の将也を松岡茉優さんが声優として参加している所も注目です！

聴覚障害のある女子大生・雪と、世界を旅する大学の先輩・逸臣のピュアラブストーリー。雪の静かな世界が、逸臣との出会いによって鮮やかに彩られていく姿を瑞々しく描いています。

本作の魅力は、アニメーションならではの繊細な手話表現！
指先の動き一つひとつに感情が宿り、まるで音楽のように流麗な手話は、
観る者の心に真っ直ぐ届きます。
現代的なコミュニケーションの形と、純粋な恋心に心が洗われる最新の名作です。

以上になります。
こうして作品を振り返るたび、手話という言葉が持つ
「心の温度」を改めて感じます。

大学時代に検定3級を取得してから、作品を観る視点は少し変わりましたが、
指先から伝わる熱量に胸を打たれる瞬間は、今も昔も変わりません。
時代が変わっても、手話を通じて描かれる心の交流は、
常に私たちの原点を思い出させてくれます。
これからも、手話が紡ぐ新しい物語や表現を大切に
チェックし続けていきたいと思います。

もし気になる作品が見つかりましたら、
是非観てみてくださいね！